Réalisations "physiques" des fans de Zelda

Libellule_nj (Canada) a fabriqué cette horloge en érable entièrement à la main (sauf le mécanisme). Elle est peinte à l'acrylique. Très sympa :-)

Thuriane (qui tient une boutique-atelier de couture) a fabriqué ces deux coussins de deux coloris avec un Link Pixel qu'elle a assemblé avec un morceau de tissus et de la feutrine, et avec une broderie "Merry Christmas". Devant tissus en coton, dos en panne de velours, passepoil doré tout autour et déhoussable (fermé par une pression). Très joli travail !

Akoura (France) a créé cette gravure sur verre. La gravure, ici sur un miroir, permet de faire passer la lumière seulement à travers le dessin gravé : ici l'emblème de la Triforce ! Très bel effet, effectivement !

Toomch (France) a réalisé cette petite fée en flacon qui ne manquera pas de lui sauver la vie ^^ La fée est faite avec de la pâte polymère phosphorescente avec juste quelques touches de peinture, suffisamment peu pour que l'effet phospho puisse fonctionner, mais malheureusement en photo ça ne rend rien... Les ailes sont des feuilles dont il ne reste que les nervures, et le tout est accroché à un fil blanc de couture !

Vaatir (France) a fabriqué la Master Sword en impression 3D ! Avec quelques mesures et à l'aide de produits en croix, il l'a modélisée sur Catia et sur SolidWorks. Il l'a imprimée en plusieurs parties : le pommeau, la garde et la lame. Après une importante étape de ponçage, il a pu la peindre. Même si, selon lui, il manque quelques finitions ainsi que le grip vert sur le pommeau, le résultat est déjà bluffant ! Voici un zip regroupant toutes ses photos

Thomas (France) a fabriqué un bouclier de bois mélangeant le style de celui de The Wind Waker et d'Ocarina of Time. A partir de planches de bois de pin, il a tout d'abord tracé la forme du bouclier au crayon à papier sur le bois puis l'a coupé à la scie circulaire portative. Une fois coupé il a limé les angles à la lime. Ensuite il a dessiné les motifs au crayon à papier, avant de passer par dessus à la pyrogravure !

Jade (Belgique) a réalisé une sorte de médaille commémorative qui reprend des éléments ayant figuré dans les différents layouts du site (à gauche sur la photo). En regardant l'image agrandie : à gauche c'est les maisons façon ALTTP (design village), à droite c'est le bouclier d'ALTTP entouré des flûtes de Zelda 1, Zelda 2 et ALTTP (référence au premier design). Au milieu c'est une médaille de fragments du bonheur (correspond au design orange du site, il y avait pas mal d'éléments de Minish Cap en avant) et en haut c'est le profil de Zelda façon Twilight Princess (pour les deux derniers designs). Et parce que les médailles sont plus belles avec une boîte de présentation, elle a fait une boîte en forme de bouclier hylien ! Quel travail !!!

Garaventa (Suisse) a fabriqué un tableau de 30x30 cm : Il a pris une planche de bois qu'il a découpée et peinte en noir profond, puis il a découpé trois triangles dans une autre planche qu'il a peints en jaune. Finalement, il a simplement collé les triangles sur la planche noire ! Tout simple, mais il fallait y penser ;-)

Creartgeek (France) a peint ce tableau mesurant 115 x 75cm avec la technique de l'acrylique. Beau travail !

MimiGame (France) a réalisé des t-shirts, avec des feutres pour tissus, qu'elle et un ami ont portés à l'occasion de la japan expo 2018. Conseils d'utilisation :
- S'entraîner avec le dessin sur papier avant
- Laisser sécher à plat pendant 2h
- Repasser entre 3 et 5 min
- Il est indiqué sur les feutres, lavage à 40 degrés mais je recommande plutôt 30 degrés.

Après le crochet et le papercraft, Benoit (France) s'est essayé au point de croix. Et voici sa création qui lui a demandé environ 3 jours de réalisation !

Antoine49 (France) a créé 4 Korogus avec de la feutrine, qu'il a cousus à la main et qui font 12 cm de haut !

Nattfödd (Belgique) présente deux t-shirts et un pull imprimés avec les motifs que l'on peut retrouver dans la rubrique Fan Arts !

Nattfödd (Belgique) a aussi réalisé ces deux pyrogravures : un Bouclien Hylien et un masque de Majora. Le masque a été créé sur une planche de 30*30cm et le bouclier sur une planche de 35*35cm (achetées en magasin de bricolage) découpée par ses soins ! (Le bouclier est en vente sur son site)

Caglar (France) nous montre ses chaussons Zelda et un porte-clé Zelda, le tout fait à la main par sa femme Séverine... L'heureux hommme !

Razaks (Belgique) présente ce très joli meuble entièrement décoré par ses soins. Il a réalisé le graphisme des différentes parties du buffet, puis a imprimé le tout sur un rouleau de vinyl, et enfin a collé les différentes parties de vinyl sur le meuble. Temps de travail : 4h !

Oblic (Suisse) a réalisé Impa version Hyrule Warriors en perles ! Largeur 86 cm, hauteur 93 cm, temps de réalisation 16 h. Source de l'image utilisée : AbyssWolf.

Seto1sim72 (Suisse) a créé un cadre sheikah lumineux. Le symbole Sheikah de Breath of the Wild est découpé dans du papier carton puis fixé sur un cadre en bois de 40x40 cm. Et un ruban LED est fixé à l'intérieur.

LeToine (France) a réalisé ce masque de Majora à échelle humaine, qui a nécessité plus de 800 heures de travail. Il est en bandes de papier, papier mâché, corde, carton et plastique, et peint à l'acrylique.

Jade (Belgique) nous présente ce diorama. C'est de la super Sculpey sur armatures en fil de fer pour toutes les bêbêtes, de la fimo air pour le socle et de la résine pour l'eau. Tout ce qui est en couleur est peint à l'acrylique. Pour donner un ordre de grandeur, le diorama complet tient sur mes mains et le début de mes poignets, et les poissons font la largeur de l'ongle de mon pouce (j'ai des petites mains).

Arrietty (France) a créé quelques jolis quarts de coeur en fimo de Skyward Sword et The Wind Waker, qu'il est possible d'accrocher comme porte-clef. Celui de SS était délicat à faire mais paradoxalement elle a beaucoup plus galéré pour faire l'autre.

Cette fois-ci, Jade (France) a créé un Gardien à pieds de Breath of the Wild ! Il est en Super Sculpey monté sur une armature en fil de fer et peint à l'acrylique. L'oeil a été réalisé avec de la cernit translucide blanche puis colorée avec de la peinture vitrail pour conserver l'effet translucide. Personnellement j'adore ! Voir les étapes en images.

Jade (Belgique) a fabriqué une petite sculpture avec de la pâte polymère, une armature en fil de fer et une pâte maison à base de bicarbonate et de maïzena. Le tout est peint à l'acrylique. Ses autres réalisations.

Sébastien (France) a créé un socle de Breath of the Wild réalisé et moulé en plâtre auquel il a ajouté un éclairage de la Triforce en rgb piloté avec télécommande pour allumer, éteindre ou changer l'intensité et la couleur de l'eclairage. L'épée mesure 95 cm et a été achetée sur le site feenomenn. Sa vidéo.

Mademoiselle M (France) a fabriqué une poupée de Link en tissu et en feutrine qu'elle a ensuite offerte en cadeau d'anniversaire à une amie.

Rapha (10 ans, France) a réalisé en Lego cette série de scènes de Link dans le désert de Breath of the Wild, combattant un gardien avec son arc ! (photos prises par KissCool)

Cette fois, c'est KissCool (France) qui a dégusté un bon gâteau aux épices pour ses 30 ans... et oui il a le même âge que notre saga préféré !

Narayu (France) a fabriqué une peluche de Link dans le dernier jeu à paraître : Breath of The Wild. La peluche est fabriquée selon ses propres patrons (même les yeux) et elle utilise de la feutrine et diverses chutes de tissus. De plus, sa peluche était présente lors de l'événement Nintendo Switch au Grand Palais à Paris :-)

La femme de Nogardrion (France) a confectionné ce magnifique gâteau d'anniversaire pour leur fils. C'est un gâteau yaourt fourré Nutella, et toute la déco est faite en pâte à sucre !

Pour le concours des 30 ans de Legend of Zelda, Jade (France) a réalisé cette sculpture : La fine plaque circulaire ainsi que ce qui est dessus est en super sculpey (polymère) peinte à l'acrylique. L'ilot et la mare sont en pâte autodurcissante maison et le pilier qui soutient l'ilot est un petit pot de fleur. L'eau qui est dans la marre ainsi que la cascade qui coule de l'ilot sont en résine. Pour la cascade, elle a collé une feuille de papier plastifié puis laissé durcir un moment la résine avant de la couler dessus. Jade voulait représenter un maximum d'éléments venant des jeux. L'épée de légende fichée dans son socle renvoie à une volée de jeux, de même que la Triforce. Le fait que la structure soit perdue au milieu de la nature renvoie à LOZ, ALTTP, TP et le petit nouveau, Breath of the Wild. L'ilot de terre suspendu est relié à la terre par une cascade c'est SS. Les symboles gravés dans la dalle représentent les perles de TWW alors que les pierres ancestrales d'OOT sont représentées sur le socle de l'épée et le symbole de Lorule est gravé sur le pilier qui soutient la Triforce.

Arrietty (France) a réalisé ces classiques en perles hama : une Triforce, un petit rubis, une cocotte, un ENORME masque de Majora (taille réelle) et Tael. Tael a des ailes arrondies car elle a utilisé une plaque spécial papillons :-)

Martin (France) a créé cette Master Sword en origami (art japonais du papier plié qui consiste à n'utiliser q'une seule feuille de papier carrée sans découpage ni collage) après beaucoup d'essais avant d'arriver à ce résultat. L'épée est pliée avec un papier metalisé doré qui est assez difficile à plier mais qui donne un bon rendu.

Rivers (France) a personnalisé les coques de bases (qu'on a à l'achat) de sa New 3DS. Il a vectorisé un dessin de la porte du temps du jeu "Skyward Sword" sur Adobe Illustrator pour en faire un pochoir grâce à un traceur numérique. Ensuite il l'a sablé": technique de décoration verrière qui consiste à attaquer la surface du matériau pour en révéler le décor.

Ilanos (France) a customisé sa commode qui à la base était bleue. Il l'a d'abord complètement peinte en vert, puis, avec un rétroprojecteur, il a dessiné au crayon de bois un oeil sheikah, une Triforce, le logo et, sur le côté, une épée et un bouclier. Ensuite il a peint l'oeil sheikah en rouge, la Triforce en jaune et le logo en rouge et noir. L'épée et le bouclier ont été repassés au marqueur.

Antonio (France) a réalisé cette sculpture d'environ 20cm avec de la pâte autodurcissante, puis l'a peinte à l'acrylique. 3h pour la sculpter puis 5h pour la peindre.

Keyrann (France) a réalisé ce petit ocarina du temps en amigurumi, un art japonais basé sur le tricot, et dans ce cas-ci, le crochet, pour réaliser de petites peluches. Le "corps" de l'ocarina et l'embouchure sont crochetés et cousus ensemble, rembourrés avec de la ouate, et le symbole de la Triforce a été brodé. Voici les instructions créées par Keyrann pour confectionner cet objet.

Antoine (France) a fabriqué une sculpture en céramique de l'ocarina du temps, qu'il a ensuite peinte et vernie.

Jade (France) a créé cette sculpture diorama. Link, l'épée et le bouclier sont en pâte polymère (Super Sculpey) avec des armatures en fils de fer pour les deux premiers. Le décor est fait dans une pâte maison composée de maïzena, d'eau et de bicarbonate. Le tout est peint avec de l'acrylique.

Benoit (France) a réalisé cet ouvrage en crochet qui mesure environ 20 x 15 cm.

Alors que le concours STL Ocarina se terminait, Annie (France) a rencontré ce Korogu dans les bois, il portait une feuille en forme d'ocarina sur le visage et semblait fan du Palais de Zelda !

Doudou 02 (France) a réalisé le bouclier de Link en taille réelle suivant les techniques de l'époque.
La première étape a été de réaliser un plan à l'échelle 1/1. Il a ensuite cintré les panneaux de contre-plaqué en les collant ensemble sur un moule qu'il a fabriqué. Après avoir laissé sécher pendant toute une nuit, il a découpé le contour du bouclier afin de lui donner sa forme finale. Viennent ensuite le découpage et le collage de la ouatine et du tissu ensemble pour les fixer sur la face intérieure du bouclier. Il a collé le cuir bleu qu'il a rabattu sur la face intérieure pour le fixer avec des clous de tapissier. Ensuite il s'est occupé de couper une ceinture en cuir qu'il a fixée avec des plats en laiton percé et fraisé pour recevoir les vis en laiton également. Il a percé les motifs afin de mettre des rivets décoratifs sur ceux-ci et a collé les pièces une à une sur la face extérieure. Il s'est occupé des motifs laqués en rouge pour former les symboles de l'oiseau qu'il a ensuite collés sur la face. Une fois ceci fait, il a dû polir toutes les pièces en aluminium pendant des heures.
Entre les recherches, le dessin et la fabrication et la finition, il a passé 42 heures sur cet ouvrage !

Battiste (France) a fabriqué une fée Navi en peluche en partant de rien. Les ailes et le corps sont en feutrine et l'intérieur en coton.

Edwiine (France) nous fait partager ses créations en perles Hama à repasser, dont un magnifique masque de Majora.

Colleen (France) a réalisé plusieurs petits pendentifs et une pince à cheveux en carton mousse sur le thème de Zelda, et les a ensuite vernis avec du vernis à ongles tout simple pour leur donner un effet pailleté. Il y a la Triforce, la Triforce de Lorule, les symboles des trois déesses. La pince à cheveux représente également la Triforce.

Suite à la décision de sa fille de créer un cosplay du Link de Twilight Princess, David (France) s'est attelé à la réalisation de la Master Sword, du bouclier et du fourreau. Après de nombreuses recherches et quelques tentatives, il s'est lancé sur des objets en bois. L'épée est en pin et contreplaqué (plus le ruban autour de la poignée), le bouclier en contreplaqué et MDF (= panneau de fibres à densité moyenne) (plus quelques inserts en carton et une sangle en coton) et le fourreau est en tasseau de pin et MDF, les ornements jaunes sont en "créamousse". Plus de 50 heures de travail pour l'épée, 20-25 pour le bouclier et une quinzaine pour le fourreau ! Pour l'épée, il s'est inspiré du travail d'HappyAtom sur Youtube

Lolo33 (France) a réalisé une figurine en argile qu'elle a ensuite peinte. Elle fait environ 20cm de hauteur et, comme vous pouvez le voir, elle représente Link sur son bateau Lion Rouge dans the Wind Waker.

Xultra 7 (France) présente une de ses nombreuses réalisations en pâte fimo. Voici "puppet ganon", l'horrible pantin manipulé par Ganon dans "The Wind Waker". Toutes les pièces sont reliées par des cordes comme dans le jeu, et sont rattachées à une poignée en bois.

Jade (Belgique) sculpte la pâte polymère (type fimo) et fait régulièrement des sujets issus des jeux. Elle a entre autres réalisé un Tikwi, le bouclier d'Hylia, Volcania et Zelda. Certains objets ont nécessité la réalisation d'un patron en papier au préalable. Les plaques ont été découpées séparément avant d'être assemblées. La houpette et les pattes du Tikwi sont bâties sur de petits fils de fer et son nez sur un morceau de cure-dents. Les sculptures plus complexes (Volcania / Zelda) sont faites avec une armature en fil de fer. Elles sont toutes peintes à l'acrylique. Des figurines comme Volcania ou Zelda ont demandé plus de 10 heures de travail. Sa page fb

Newra (France) a réalisé ce tableau en point de croix de 90 sur 53cm tiré d'une image de vitrail basée sur les illustrations de The Wind Waker. Cela lui a pris en tout deux longues mais belles années à rêver de ce que cela pourrait donner au final !

Tironne (France) a reproduit les trois perles de la déesse dans The Wind Waker. Elle a peint trois boules en polystyrène, puis a repassé par dessus avec du vernis-colle satiné pour que ça brille !

Mashmhar (France) présente sa manette customisée, version "porte du temps" (ou pantalons de Ganondorf d'Ocarina, à choix). La manette était verte à l'origine, il l'a donc désossée, et avec une bombe de couleur or, il a recouvert les 2 coques de la manette. Ensuite avec du scotch craft qu'il a placé sur le doré (sec bien sûr :p) il a découpé tel un pochoir les formes et les a enlevées. Ensuite, un coup de bombe noir, une fois sec, il a décollé, peint les boutons en gris, puis tout remonté.

Maridona (France) a réalisé trois peintures à vitre dans sa chambre : une petite Maple décalquée du manga Oracle of Seasons, un masque de Majora dessiné par elle, ainsi qu'une Zelda sur rosace à la sauce Kingdom Hearts créée et dessinée par elle aussi.

Kieran (France) a fabriqué, avec l'aide de sa copine, un masque de Majora en pâte fimo, peint à la main puis verni. Il a demandé approximativement 2-3 h. de travail.

Manudbz69x (France) envoie des photos de son gâteau d'anniversaire réalisé par son ami Grégory ! Une merveille qui fait rêver !

Et voici sa recette !
Composition des éléments :
Sable : Crumble (farine + sucre + beurre)
Rondins de bois : Mikados
Base bleue (eau) : pâte à sucre bleue ciel marque Patisdecor
Vagues/oiseau/oeuf/fleurs : pâte à sucre blanche marque Satin Ice
Feuilles/lianes/herbe : pâte à sucre verte Satin Ice
Pierre/Rochers : pâte à sucre grise Patisdecor
Porte/Nom/Bouclier : pâte à sucre marron choco Patisdecor
Pont en bois : petits beurres
Cristaux de vie : pâte à sucre rouge marque Patisdecor
Link : Mélange pâte à sucre + gumpaste satin Ice / Patisdecor

En tant qu'amateur, le gâteau a demandé 7h uniquement pour la décoration. Grégory fait toujours la décoration de haut en bas afin d'éviter de détruire un élément du bas si un élement du haut tombe pendant la mise en place.

1ère partie : la mer On commence par faire la base, un gâteau classique génoise auquel on coupe la partie "bombée" du gâteau et qu'on retourne pour avoir un gâteau parfaitement plat. On le coupe ensuite horizontalement pour le fourrage. On prendra soin de "gratter" le gâteau et de laisser un bord de 1cm afin de créer une cuvette qu'on remplira de ganache (les bords servant à conserver la forme d'origine du gâteau et éviter les débordements de ganache/crème. On recouvre le tout avec une crème au beurre préparée à l'avance afin de faire adhérer correctement la pâte sucre au gâteau. On recouvre le gâteau de pâte à sucre bleue qu'on prend le soin de lisser au sommet et sur les côtés.
2ème partie : la grotte
Même principe : une génoise plus petite que la base, égalisée, retournée, découpée, fourrée et recouverte de crème au beurre. Avant de recouvrir le gâteau, on imprime une texture pierre sur la pâte à sucre grise étalée sur le plan de travail. Une fois la texture imprimée, on recouvre le gâteau de pâte à sucre. On découpe bien excès de pâte sur les bords avec un scalpel ou un couteau céramique (le must) et on dépose la partie "grotte" sur la partie "mer", non pas au centre, mais légèrement décalé en profondeur, afin de laisser de la place pour la décoration devant la caverne.
3ème partie : la décoration
Toute la décoration est collée avec de la colle alimentaire, je ne vais lister ci-dessous que les étapes brèves pour le modelage de chaque élement :
- Porte / pancarte : carré de pâte à sucre marron choco + rendu avec feuille de texture type "bois" / poignée en pâte à sucre jaune modelée à la main.
- Rochers/pierres murales : petites boules de pâte à sucre grise légèrement aplatie à la main
- Feuilles : pâte à sucre verte imprimée dans un moule en silicone type "jardin" marque Technicake
- Lianes/branches : boudin de pâte à sucre modelé à la main
- Herbe : petite quantité de pâte à sucre verte étalée et découpée au scalpel
- Cristaux de vie : quantité minime de pâte à sucre rouge étalée et découpée au scalpel
- Oiseau / fleurs : pâte à sucre blanche imprimée dans un moule en silicone type "jardin" marque Technicake
- Rondins de bois : mikados simplement plantés dans la base "mer"
- Sable : crumble nature saupoudré sur base bleue
- Pont en bois : petits beurres découpés en format "planche" au scalpel
- Vagues : boudins de pâte à sucre blanche enroulés sur eux-mêmes puis collés verticalement
4ème partie : l'oeuf
Une fois la décoration terminée, on vient déposer l'oeuf coupé au 1/4 de sa base et réalisé da la même manière que les bases "mer" et "grotte" mais dans un moule type "oeuf".